Dice un proverbio chino que "Si haces planes para un año, siembra arroz.Si los haces por dos lustros, planta árboles.Si los haces para toda la vida, educa una persona", así que, como a mí me gustan las cosas con tiempo, empecemos a aportar nuestros granitos de arena

dissabte, 11 de març de 2017

ANÁLISIS DE UN POEMA RENACENTISTA: EJEMPLO II

¿Dó están ahora aquellos claros ojos
que llevaban tras sí, como colgada,
mi ánima doquier que ellos se volvían?
¿Dó está la blanca mano delicada,                
llena de vencimientos y despojos
que de mí mis sentidos le ofrecían?
Los cabellos que veían
con gran desprecio al oro,
como a menor tesoro,                               
¿adónde están?  ¿Adónde el blando pecho?
¿Dó la columna que el dorado techo
con presunción graciosa sostenía?
Aquesto todo ahora ya se encierra,
por desventura mía,                                
en la fría, desierta y dura tierra.

En este fragmento el poeta se lamenta por la muerte de su amada (“en la fría, desierta y dura tierra” y se pregunta dónde está ahora todo aquello que él amaba, por lo que podemos decir que el tema principal es el amor desdichado, en este caso por la muerte de la amada.
Para reflejar este sentimiento de pérdida el autor recurre al tópico del “ubi sunt?” encadenando una serie de preguntas retóricas a través de las cuales describe a su amada siguiendo el canon petrarquista: claros ojos, mano delicada, cabellos que veían con desprecio al oro, blanco pecho… Esta descripción cálida y apasionada de la amada contrasta con los adjetivos utilizados por el poeta para describir la tierra en la que ahora yace: fría, desierta y dura.
Otra característica propia del Renacimiento que podemos apreciar, es el uso de un vocabulario sensorial que apela a los sentidos, principalmente a la vista (claro, oro, blanca, dorado) y al tacto (“blanda, fría, dura”).
En cuanto a los recursos estilísticos, hallamos en el texto encabalgamientos en los versos 1, 5, 7 y 11, cinco preguntas retóricas,  epítetos “claros ojos”, “blanca mano”, “blando pecho”, “dorado techo”, así como metáforas en el que identifica partes del cuerpo como el cuello o el pelo en elemento como columna o dorado techo.
Tanto el uso de estos recursos, como el lenguaje utilizado o la descripción de la amada siguiendo el modelo petrarquista se orientan a conseguir la finalidad esencial del Renacimiento: crear y transmitir belleza.
La métrica utilizada también responde a las características propias de este movimiento. El uso del endecasílabo responde a la necesidad de una mayor profundidad en la reflexión y análisis de los sentimientos.

Para finalizar diremos que este fragmento pertenece a una de las Églogas de Garcilaso de la Vega, máximo exponente del Renacimiento español y creador de una nueva forma de entender y expresar la poesía.

ANÁLISIS DE UN POEMA RENACENTISTA: EJEMPLO I


PREGUNTA: ESTE ES UN TEXTO RENACENTISTA, JUSTIFICA EL PORQUÉ:

Con mi llorar las piedras enternecen
su natural dureza y la quebrantan;
los árboles parece que se inclinan:
las aves que me escuchan, cuando cantan,          
con diferente voz se condolecen,
y mi morir cantando me adivinan.
Las fieras, que reclinan
su cuerpo fatigado,
dejan el sosegado                                  
sueño por escuchar mi llanto triste.
Tú sola contra mí te endureciste,
los ojos aún siquiera no volviendo
a lo que tú hiciste.
Salid sin duelo, lágrimas, corriendo.

Este fragmento pertenece a una de las Églogas de Garcilaso de la Vega, autor más representativo del Renacimiento español, y gracias al cual se instauran en España las corrientes provenientes de Italia. En él se refleja el lamento de un pastor (podéis poner poeta) frente al desdén (rechazo, indiferencia...) de su amada, así que podríamos decir que el tema de esta estrofa es el amor desdichado, en este caso debido al rechazo de la amada. Como es típico del Renacimiento, esta queja amorosa tiene lugar en medio de la naturaleza que se convierte en marco y cómplice de los sentimientos del poeta, ya que refleja sus sentimientos.
Predomina a lo largo del poema un sentimiento de tristeza que se refleja en términos como "llorar", quebrantan, condolecen, triste o lágrimas.
En cuanto al lenguaje utilizado, este sigue la regla de naturalidad, sencillez y elegancia que promueven los autores renacentistas y que, a través de un lenguaje sonoro y sensorial, busca como primer fin crear belleza.
En este caso encontramos diversas alusiones a los sentidos como "dureza", "ojos", "voz", así como el uso de aliteraciones en los versos 7 y 8 reflejando el esfuerzo y tormento a través de sonidos como el de la "f" o a "r".
Junto a la aliteración, observamos el uso de otros recursos métricos como el encabalgamiento en los versos 1, 7, 9 y 12; epítetos como "natural dureza" y "diferente voz"; antítesis "las piedras enternecen" o metáforas.

Otro dato que evidencia que se trata de un poema renacentista es la métrica utilizada por el autor: en el poema abundan los versos endecasílabos, que surgen en Italia y que progresivamente irán sustituyendo en muchos autores al tradicional octosílabo español. Este cambio se debe a la necesidad de un metro más largo que permita una mayor reflexión y análisis de los sentimientos del poeta. Como podemos comprobar, en este fragmento el autor no se conforma con decir que está triste, si no que irá analizando y desgranando las causas y efectos de esta desdicha, que ahora también toman cuerpo en la naturaleza.

Esto es solo un ejemplo, lo podéis hacer cómo queráis, simplemente hay que saber encontrar las características vistas en clase en un texto en concreto.

dilluns, 6 de febrer de 2017

Y para el examen...¿qué estudio?

Se acerca el primer examen de esta segunda evaluación, y con él los consiguientes nervios. ¿Qué entra? ¿Cómo entra? ¿Dónde esta eso? y otras tantas dudas existenciales se nos agolpan en la cabeza. Para ayudaros un poco os planteo una serie de cuestiones: si sabéis explicarlas, ¡lo tenéis hecho!

La Celestina:

1. ¿Por qué  la Celestina tuvo tanto éxito? ¿Cómo lo sabemos?
2. ¿A qué género pertenece la obra?
3. ¿Con qué intención la escribió su autor?
4. ¿Qué temas aparecen en este fragmento? Relaciónalo con el resto de la obra y explícalo.
5. ¿Por qué la obra se conoce como "La Celestina"? Explica cómo es ella.
6. Explica los cambios de título que ha sufrido la obra.
7. Los personajes de la obra y las relaciones entre ellos.
8. Lenguaje y estilo de la obra.

La adecuación:

1. ¿En qué consiste la adecuación?
2. ¿Qué hemos de tener en cuenta para construir un texto adecuado?
3. ¿Qué registros se pueden dar en nuestras intervenciones?
4. ¿Qué son las jergas? Pon ejemplos.

Sintaxis:

1. Analizar morfológicamente una oración (tipos de palabras)
2. Análisis sintagmático (tipos de sintagmas, o grupos)
3. Análisis sintáctico (funciones que realizan: sujeto, predicado, C.N, Aposición, C.D y Atributo).

Leed bien lo del principio, he dicho EXPLICAR, no hacer un esquema rápido tal cual la pizarra o poner cosas que no dicen nada. 

Ánimo, y a por ello.

dilluns, 24 d’octubre de 2016

Analizando textos medievales

Aquí tenéis un ejemplo de cómo se debería analizar las características de un texto. Recordad que no se trata de poner teoría sin más, sino de encontrar y justificar en el texto las características que hemos visto de cada obra y movimiento. ¿Probamos con el fragmento del CID?

En este fragmento observamos cómo el Cid y sus guerreros buscan cobijo pero nadie les abre la puerta. Será una niña la que informe al Cid de que el rey ha mandado orden de que nadie les hospeda o les quitarán sus posesiones y por eso tienen miedo.
Este argumento sitúa dicho fragmento al inicio de la obra, en el Cantar del Destierro, cuando, debido a la envidia que suscita su relación con el rey ante sus enemigos, estos urden un plan para que el rey lo destierre. Sería el primero de los tres cantares de los que se compone la obra: el Cantar del destierro, el Cantar de bodas y el Cantar de la afrenta de Corpes. Desde este momento el Cid luchará por recuperar su honra, tema principal de la obra, y el favor real. 
Otro de los datos que nos ayuda a situar este fragmento dentro de la obra es la ausencia de referencias bélicas propias de una sociedad inmersa en la Reconquista y que dominarán el resto de la obra. El hecho de que aquí no aparezcan indica que el Cid aún no ha iniciado su lucha.

Si leemos detenidamente el texto podremos comprobar que se dan en él la mayoría de las características propias tanto de la épica como de la obra en sí. Pasemos a analizar dichas características.

La primera evidencia es su configuración externa. Está compuesto por 14 versos bimembres monorrimos asonantes  (a-a) con cesura, esquema métrico propio del Mester de Juglaría en su recitación oral.
En cuanto al contenido, gira en torno a la figura de un héroe, como es propio de la épica y es evidente el realismo con el que se cuenta la escena buscando conmover al auditorio haciéndole partícipe de las penalidades del Cid y la humanización de los personajes. Así, aparece la necesidad de hospedaje del Cid y sus hombres, el miedo de los habitantes o la inocencia de la niña.
Este realismo se apoya también en la presencia de elementos propios de la cosmovisión medieval: el poder del rey (nadie osa contradecir sus decretos) y el teocentrismo (mejor que os ayude Dios...)

El realismo que se plasma en la obra se debe principalmente a dos motivos: por un lado no hay que olvidar que, aunque obra de ficción, se basa en hechos reales, el destierro de Rodrigo Díaz de Vivar por Alfonso VI. Por otro, la finalidad propagandística y didáctica de la obra hace necesario que el auditorio pueda identificarse de algún modo con el héroe y su comportamiento.
Otra característica de la obra es el uso de epítetos épicos que carcaterizan a los personajes y que aquí encontramos en el verso 7, "que en buena hora ceñiste espada" y que abundan a lo largo de la obra.


Este sería simplemente un ejemplo, cada uno que lo redacte como crea conveniente. 
¿Alguna duda?




dilluns, 11 de maig de 2015

De todo un poco...

Aquí tenéis una serie de oraciones subordinadas para que practiquéis.

  1. Conviene que vayas temprano a la oficina.
  2. En s carta dijo que volvería pronto.
  3. Juan, que es muy inteligente, trabaja sin descanso en la empresa de su padre.
  4. Telefonea en cuanto llegues.
  5. La casa donde pasé mi niñez no existe ya.
  6. Hace un día espéndido para que estemos todo el día en casa.
  7. Tengo muchas ganas de que vengas.
  8. Escóndete bien en donde no te vea nadie.
  9. Me voy a casa porque ya es la hora.
  10. Entregaremos un trofeo a los que terminen primero.
  11. Dígame si ha quedado satisfecho del servicio.
  12. Hay que volver al hospital para que le curen la herida.
  13. Avisaron del peligro a los que estaban en la calle.
  14. El sunto fue propuesto por los que presidían la mesa.
  15. En diciembre, cuando habran el testamento, seremos ricos.

dijous, 12 de febrer de 2015

Análisis de un texto...


El colegio (Camino de perfección)

Este fragmento pertenece a la obra Camino de perfección de Pío Baroja. En él, se describe la triste infancia de Fernando en el colegio como interno, de lo ques e sirve el autor para hacer una crítica feroz a la educación de la época promovida desde las instituciones.
El autor critica este tipo de educación que no buscaba el desarrollo de la inteligenica, la imaginación y el pensamiento propio sino que adoctrinaba a los niños transformándolos en jóvenes "idiotizados, fanatizados, embrutecidos". 
Vemos aquí el reflejo de la influencia del Instituto Libre de Enseñanza que promovía una educación laica apartada de las instituciones eclesiales; para Baroja, la raíz de la decancia española reside en un sistema de educación caduco y obsoleto que fomenta la continuación de supersticiones y el miedo, así que otra característica que podemos hallar es el carácter autobiográfico y subjetivo de la narración, ya que se muestra la realidad a través de las vivencias y experiencias del autor.
Uno de los propósitos fundamentales de la Generación del 98 es la transmisión de su visión de la realidad y de sus ideas, por eso reflejan la intrahistoria, la vida cotidiana ( en este caso, la vida en un colegio) a través de un vocabulario más coloquial y sencillo y oraciones más breves y concisas ("se veía por las montañas, cuando tocaba la campana, despertarse sobresaltado, salir de la cama, lavarse, y al volver a oír el aviso, se veía en el tétrico comedor").
Los autores del 98 no buscan la evasión de la realidad sino que sitúan sus obras en España; en este fragmento la acción se sitúa en Yécora.
El pesimismo y el desencanto recorren todo el fragmento, la vision que transmite el autor de la realidad en la en que se enuentra España y su sistema educativo es absolutamente negativa. Esto se ve en el uso de un vocabulario de clara connotación negativa ("tétrico", "raza enfermiza y triste", "tímidos, cobardes, torpes", "hipócritas embusteros"...).
El impresionismo descriptivo se plasma en la descripción del colegio del que tan solo se mencionan algunos de sus rasgos principales de una forma subjetiva para transmitir al lector esa sensación de horror y claustrofobia de la que habla al inicio.
También podemos hallar finalemnete un simbolismo al final del fragmento "se cernía sobre ellos como una gran mariposa negra".


Se podría ampliar mucho más y explicar otras caracter´siticas, pero al menos con esto tenéis una idea de qué debéis buscar...